目 录
单元研习说明
单元研习目标
单元情境任务
单元研习任务
《玩偶之家(节选)》
《迷娘(之一)》
《致大海》
《自己之歌(节选)》
《树和天空》
单元学习资源
单元研习说明
作为基本无高考真题涉及的单元，本单元的外国戏剧和诗歌可以瞩目些真正的文学与社会问题。
《玩偶之家》是被誉为“现代戏剧之父”的易卜生的名作，作品表现的妇女解放、个性解放、社会解放的鲜明立场，及其所开创的“社会问题剧”样式，都有着世界性的影响。这段单元说明中，了解“现代戏剧”与传统戏剧异同，“社会问题剧”特点，是本课关键。对戏剧冲突，要重点把握。体会对话在推动情节、塑造形象、揭示主题等方面的作用。
四首外国诗歌，因为是译文，稍作阅读即可。感受诗歌的氛围，分析“意象”和“隐喻”，把握诗歌语言和情感的内在“节奏”，体味诗歌“意蕴”。
想象一下，我们就像是踏上了一艘探险船，准备航向不同的文化和历史海岸。通过这次旅程，我们将不仅仅是阅读故事或诗句，而是要深入探索不同地域、国家和民族在不同时期展现出来的社会风貌。这就像是一次精神上的冒险，让我们的心灵世界变得更加广阔和丰富。
- 探索多样文化：你知道吗？阅读外国文学就像拥有一张可以随时启程的机票，它能带我们去到任何地方，见识不同的文化现象。这次，我们要一起读《玩偶之家》和四首风格迥异的外国诗歌。你准备好开启这段旅程了吗？
- 深入《玩偶之家》：让我告诉你，《玩偶之家》不仅仅是一部戏剧，它是易卜生用来探讨妇女解放、个性解放乃至社会解放的强有力工具。想象一下，我们将一起深入这部作品，理解它是如何影响了世界，开创了“社会问题剧”的新风格。
- 诗歌的世界：诗歌，那是一个充满意象和隐喻的世界。每一首诗都像是一幅精细的画，等待着我们去揭开它的面纱。通过诵读，我们不仅能感受到诗歌的美，还能跟随诗人的心跳，体会那份独特的情感节奏。
- 理解内涵：我们的目标不只是阅读，更重要的是要理解这些作品背后的深层含义，感受它们所展现的人类精神世界。每一部作品都是一个新世界的钥匙，打开它，你会发现更多不为人知的秘密。
- 文化观念的多样性：在这次学习中，我们要尝试去理解和欣赏来自不同文化的观念。通过探讨作品反映的社会文化差异，我们可以更好地认识到世界的多样性，学会从多元的角度看待问题。
- 戏剧的冲突与对话：记住，戏剧的魅力很大一部分来自于矛盾冲突和精彩的对话。这些对话不仅推动了故事的发展，还塑造了人物形象，揭示了深层的主题。我们要学会如何从中捕捉这些精髓。
- 诗歌的意蕴：在诗歌的世界里，每一个字、每一句话都可能蕴含深意。我们要学会怎样去感受这些诗歌中的意象和隐喻，理解它们是如何共同构建出一首诗独有的情感和氛围。
这不仅仅是一次学习的旅程，更是一次心灵的成长之旅。我们将一起开阔视野，培养开放的文化心态，并提升我们的人文素养。让我们一起踏上这段旅程，探索、感受、理解和欣赏不同文化下人类精神世界的丰富与深邃吧！
单元研习目标
- 探索戏剧的世界：让我们一起探索传统戏剧和现代戏剧有什么不同，看看它们是如何随着时间的推移，反映出社会和文化变迁的。你会发现，戏剧不仅仅是故事和表演，它还是一个时代的镜子。
- 深入了解社会问题剧：你知道什么是“社会问题剧”吗？我们将一起探讨这种戏剧是如何把社会的热点问题带上舞台，通过人物和故事让我们思考和讨论这些问题的。
- 对话的力量：在文学作品中，对话怎样推动故事发展，塑造人物，揭示深层主题呢？我们将一起分析，看看对话如何成为理解人物内心世界和作品主旨的钥匙。
- 诗歌中的意象和隐喻：让我们潜入诗歌的海洋，探索那些美丽的意象和隐喻，学习如何感受诗歌的节奏和情感，体会那些言外之意的深层美感。你准备好了吗？
单元情境任务
为了使学习体验更加生动和实践，我们可以设计一系列基于单元内容的情境任务。这些任务旨在让学生通过具体的活动深入理解文学作品和背后的文化意义，同时提高他们的分析、批判性思维和创意表达能力。以下是针对本单元设置的几个情境任务：
任务一：文化探索者
情境：想象你是一名文化探索者，任务是深入研究《玩偶之家》背后的挪威社会和文化。你的目标是创建一个展示，向同学们介绍19世纪末挪威的社会状况、妇女地位以及易卜生如何通过这部作品提出社会批判。
活动：
- 进行研究，收集资料关于挪威的历史、文化和《玩偶之家》的背景信息。
- 制作PPT或制作一个展板，包括图片、地图和关键事实。
- 准备一个简短的口头报告，向班级介绍你的发现。
任务二：诗歌深潜者
情境：作为一名诗歌深潜者，你的任务是选择一首课程中的外国诗歌，深入分析其意象、隐喻和内在节奏。探索这首诗如何通过语言和形象传达深层情感和思想。
活动：
- 选择一首诗歌，进行详细的文本分析。
- 写一篇分析报告，解释诗歌的主题、使用的文学手法（如意象、隐喻）和情感表达。
- 选择一段代表性的诗句，通过艺术创作（如绘画、摄影或数字艺术）表现出该诗句的情感和意象。
任务三：戏剧解码者
情境：作为一个戏剧解码者，你被赋予了一个任务，那就是解析《玩偶之家》中的关键场景，特别是矛盾冲突和对话如何推动情节发展和人物塑造。
活动：
- 选择一场戏剧中的关键对话或冲突场景。
- 创作一个剧本分析报告，讨论这一场景如何揭示人物的性格、动机和作品的主题。
- 与同学合作，进行该场景的简短表演或重现，展示对话和冲突是如何在戏剧中生动展现的。
任务四：跨文化交流使者
情境：作为一名跨文化交流使者，你的任务是探讨和比较《玩偶之家》和所选诗歌中的文化观念与你自己的文化背景。这个任务旨在促进跨文化理解和对比不同文化中类似主题的处理方式。
活动：
- 编写一篇比较分析报告或演讲稿，讨论《玩偶之家》和一首诗歌中的文化观念如何与你自己的文化相似或不同。
- 组织一次小组讨论，分享你的发现，并邀请同学们分享他们的观点和感受。
- 创造一个创意项目（如视频、播客或在线博客），展示跨文化间理解。
单元研习任务
《玩偶之家》（2课时）
【研习目标】
- 理解剧情发展：通过对第三幕主要事件的总结，加深对剧情进展的理解。
- 人物分析：深入探索至少一个主要角色的行为、动机和心理变化，理解这些元素如何推动剧情发展。
- 主题探讨：分析剧中展现的关键主题，例如自我发现、社会规范与个人自由，并通过剧中例子支持分析。
- 现代联系：将剧中的主题与现代情境联系起来，展示文学作品如何反映或影响现实世界。
- 创意表达：通过创意方式（文字或视觉艺术），从一个角色的视角出发，表达他们在第三幕结束时的感受和思考。
【研习任务】
任务一：剧情深掘
目标：理解剧情发展
- 任务说明：选择《玩偶之家》第三幕的一个关键事件，编写一份总结报告。在报告中，描述事件的背景、发生的过程、以及这个事件如何影响整个剧情的走向。
- 交付物：一份详细的事件总结报告。
任务二：角色之窗
目标：人物分析
- 任务说明：选择诺拉或托瓦尔德进行深入分析。通过分析他们在第三幕中的行为、对话和决定，探讨其背后的动机和心理变化。思考这些元素如何推动了剧情的发展。
- 交付物：一份包含角色分析的论文，应包括角色行为的例子和对剧情影响的讨论。
任务三：主题之桥
目标：主题探讨
- 任务说明：挑选一到两个剧中的关键主题，例如自我发现、社会规范与个人自由。撰写一篇分析文章，探讨这些主题如何在剧中被展现，并用剧中的具体例子来支持你的分析。
- 交付物：一篇分析文章，深入探讨剧中的关键主题。
任务四：现实之镜
目标：现代联系
- 任务说明：思考《玩偶之家》中的一个或多个主题与现代社会的联系。选择一个现代情境（可以是新闻事件、流行文化、个人经验等），撰写一篇短文，探讨剧中的主题如何在这个情境中得到反映或有所影响。
- 交付物：一篇将剧中主题与现代情境相联系的短文。
任务五：创意之声
目标：创意表达
- 任务说明：从你选择的角色视角出发，创作一个作品来表达他们在第三幕结束时的感受和思考。这可以是一篇日记条目、一封信、一段独白或一幅艺术作品。
- 交付物：一个创意作品，可以是文字作品或视觉艺术作品，应体现角色的内心世界。
【研习资源】
1、传统戏剧与现代戏剧异同
现代戏剧与传统戏剧在形式、主题、表现手法等方面有着显著的差异，但也存在一些相似之处。以下是对两者异同的简要概述：
相同点
- 表现形式：无论是现代戏剧还是传统戏剧，都采用舞台表演的方式来呈现故事，包括角色扮演、对话、动作等元素。
- 情节构造：两者都注重情节的发展和冲突的设置，通过故事的展开来吸引观众的注意力。
- 目的：都旨在通过戏剧作品传达某些信息，无论是娱乐、教育还是启发思考。
不同点
- 主题和内容：
- 传统戏剧往往关注宏大的历史、神话或是贵族、英雄的故事，其主题多涉及荣誉、爱情、忠诚、复仇等。
- 现代戏剧更倾向于探讨日常生活、普通人的问题，强调社会问题、心理状态和个人内心世界的探索，如家庭关系、社会不公、人性的复杂性等。
- 表现手法：
- 传统戏剧多采用夸张的表演方式，语言风格较为正式或诗性，布景和服装往往华丽或具有象征意义。
- 现代戏剧倾向于自然主义和现实主义，强调对话的自然流畅和情感的真实表达，布景、服装和道具更注重实际生活的真实反映。
- 观众参与度：
- 传统戏剧通常让观众作为外部观察者，欣赏故事的发展和角色的表演。
- 现代戏剧经常试图打破“第四堵墙”，直接或间接地与观众进行互动，使观众感受到自己是故事的一部分，促进观众对作品主题的深入思考。
- 社会和文化反映：
- 传统戏剧反映的是其创作时代的社会结构、文化价值和伦理观念。
- 现代戏剧不仅反映了其所处时代的社会现状，还主动质疑和挑战现有的社会规范和价值观念，有时甚至预示社会变革的方向。
总之，现代戏剧与传统戏剧在保持戏剧艺术共性的同时，各自展现了不同的艺术风格和时代特征，反映了社会和文化的发展变化。
2、阅读
解读经典：被娜拉改变的中国知识分子
2006年5月20日，是挪威戏剧家易卜生去世100周年纪念日。
他是世界上与中国瓜葛最深的外国作家。没有一个国家像中国这样受易卜生作品的影响如此之深刻，易卜生的其他作品中也没有一个形象像娜拉一样如此受到中国的关注。
《玩偶之家》是易卜生最经典的代表作品。主人公娜拉，在经历一场家庭变故之后，终于看清了丈夫的真实面目和自己在家中所扮演的“玩偶”角色，在庄严地声称“我是一个人，跟你一样的一个人 至少我要学做一个人。”之后，娜拉毅然走出了家门。1879年，《玩偶之家》首演后，娜拉离家出走的摔门声惊动了整个欧洲，也在后来惊醒了“五四”之后积极探索中国出路的知识分子们。
在那个时代背景下，“娜拉”被几乎所有的中国知识分子谈及、议论、分析，并逐渐成为了他们进行思想启蒙的重要的角色符号。
胡适：“易卜生主义”，我的人生观
1911年，辛亥革命的失败在中国的一群先进知识分子中掀起了一股前所未有的民主革命热潮。他们以报刊为最重要的阵地，进行民主思想的传播，并以1915年陈独秀创办《新青年》杂志为标志，在中国兴起了一场以民主和科学为基本口号的新文化运动。
1918年6月15日，《新青年》杂志以胡适的《易卜生主义》、袁振英的《易卜生传》为头阵，加上胡适与学生罗家伦翻译的《娜拉》(即《玩偶之家》)、陶履恭翻译的《国民之敌》(即《国民公敌》)等，排出了雄壮的阵势，刊出了“易卜生专号”。袁振英在《易卜生传》中甚至称娜拉“为革命之天使，为社会之警钟” 一个来自挪威勇于寻找自我的娇小女子被当作了“民国初年进步男女共同向往的典范”。
易卜生研究专家石琴娥告诉本刊，“易卜生专号”的发表使得人们开始关注起易卜生，此后的30年间，仅《玩偶之家》的中文译本就有9种之多，同时这出话剧在剧院和学校剧团也经演不衰。娜拉一举风行全国，成为妇女解放、思想解放的楷模。
胡适是中国最早全面系统评论易卜生的学者。据《胡适留学日记》载，他在 “易卜生专号”上发表的《易卜生主义》，早在其留学期间即用英文撰写成，并在康奈尔大学哲学会上宣读过。在《易卜生主义》一文中，胡适通过对易卜生的《玩偶之家》《国民公敌》《群鬼》等作品内容的介绍和运用，宣扬了他所阐释的“易卜生主义”，即健全的个人主义。胡适曾坦言，“‘易卜生主义’代表我的人生观，代表我的宗教。”当时的胡适，一心想去除国民的奴性、使人们追求独立自由的人格，甚至把新文化运动当作“中国的文艺复兴”来开展。
第二年，胡适又在《新青年》上发表了第一部中国“娜拉剧”《终身大事》。虽然此剧带有简单幼稚的模仿痕迹，连胡适自己都称该剧为“游戏的喜剧”，但在当时，由北大学生排演后，仍然产生了极大的影响，以至于随后出现了一系列以“娜拉出走”为主题的社会问题剧。如熊佛西的《新人的生活》、侯曜的《弃妇》、郭沫若的《卓文君》、张闻天的《青春的梦》、余上沅的《兵变》、欧阳予倩的《泼妇》等。
中国现当代文学专家、复旦大学教授朱文华说，胡适之所以这么做，是认为，“易卜生所宣传的健全的个人主义思想可以在五四时期成为中国知识分子反封建的一个思想武器，可以成为当时中国知识分子争取个性解放的一种重要的思想参考”。
鲁迅：娜拉走后怎样？
社会问题剧的繁荣也直接推动了中国现代早期问题小说的勃兴。茅盾的小说《虹》中，主人公梅行素无疑带着娜拉的影子，她为挣脱不合理的婚姻和家庭的枷锁，奋而出走。巴金的《家》中，男主人公觉慧则是第一个离家出走的男性娜拉形象。
与此同时，冰心、丁玲、萧红、张爱玲、苏青等一大批女性作家的也渐渐崛起，从一个全新的视角展示了“五四”新女性的个性解放要求，这也是对“易卜生主义”所激起的个性主义浪潮的一个有力回应。领军人物丁玲的《莎菲女士的日记》中，女性不再是爱情生活的奴仆，而是始终处于可以主动取舍的地位，显示了面对男权世界、女性主体意识的自觉。
“首先我是一个人，跟你一样的一个人——至少我要学做一个人。”这是娜拉离家出走前的名言，这句话曾激发过许多普通女性效法娜拉出走，北京语言文化大学比较文学研究所讲师赵东梅告诉记者，这其中最有名的要数周璇，她公开宣称，“立志要做娜拉那样的人”，她因此离开了一起生活9年的丈夫，踏上了演员的道路。胡适的《李超传》中所描写的四川女子李超，反抗包办婚姻，逃出家庭的控制也是现实中的真实描写。
就在所有人在效仿、在呼吁“像娜拉那样出走”时，鲁迅却站出来给这股热潮泼了冷水。
1923年，鲁迅在北京女子高等师范学校做了著名的《娜拉走后怎样》的讲演，他在中国现实问题的基础上，提出了这个易卜生未曾解答的问题，并一语道破残酷的现实：由于缺乏独立的经济地位，娜拉出走以后“或者也实在只有两条路：不是堕落，就是回来”。同时警醒大家，“自由固不是钱所能买到的，但能够为钱而卖掉。”鲁迅认为，妇女只有获得了与男人相等的经济权和社会势力才能真正得解放的结论，为梦醒后无路可走的青年指出了一条需要“深沉的韧性的战斗”的道路。
其实，鲁迅早于1907年就作为第一人在《河南》杂志上对易卜生及其作品颇进行了一番评论和褒奖。只不过当时得到的响应远不及11年后《新青年》的“易卜生专号”。鲁迅博物馆馆长孙郁认为，易卜生对鲁迅的影响主要在于个性主义：人的个性、妇女解放、社会批判者，这都是鲁迅考虑到的中国知识界所普遍缺少的东西。正因为此，鲁迅的创作也是向社会发出一种声音，向社会主流说不，告诉人们怎么从这种主流生活方式和态度中解脱出来，活出自己的意义。
鲁迅还在随后创作的《伤逝》中，形象地展示了经济基础对于妇女解放、婚姻自由的决定作用，对一味乐观于娜拉潇洒出走者如当头棒喝。而郭沫若在为纪念秋瑾烈士而写的《娜拉的答案》《“秋瑾史迹”序》中也阐示了他的态度，“我认为秋瑾所走的路正是《娜拉》的答案”。
1928年3月20日，易卜生百年诞辰。《大公报·文学》为此发表《易卜生诞生百周年纪念》的长文，对易卜生作品的社会意义、艺术价值极其局限性，作了较为全面的分析评价。此时，易卜生的作品尤其是娜拉在中国知识界的影响达到了前所未有的顶峰。
曹禺：娜拉启蒙中国现代戏剧
如果说《新青年》使娜拉在中国知识界引起了“惊涛骇浪”，那么娜拉在社会上被更广大的青年认识则是通过戏剧演出。
易卜生研究专家石琴娥介绍说，最早在中国上演《玩偶之家》的是中国现代戏剧史上著名的春柳社。其成员都是男性，包括陆镜若、李叔同、欧阳予倩等人。1914年，春柳社的这次首演反应冷淡，那个时候关于“解放思想”的过于大胆的剧情吓退了不少观众，很多习惯了当时流行的低俗戏剧的人也对这样的话题不感兴趣。《新青年》的“易卜生专号”发表之后情形有了变化，各个剧社开始在上海、北京、天津和南京等地演出，娜拉的身影越来越频繁地出现在人们面前，被越来越多的青年所知道和喜爱了。
这些演出也在无意中完成了中国戏剧现代化的启蒙，易卜生甚至在后来被称作“中国话剧之父”。而一代戏剧大师曹禺则引导中国现代话剧逐渐从启蒙走向了成熟。
曹禺正是伴着易卜生的强大影响成长并走向成功的。石琴娥说，在南开中学读书时，曹禺就是一个戏剧表演迷，当时南开新剧团演剧成风，曹禺的导师张彭春对易卜生的戏剧有着浓厚的兴趣，继《国民公敌》之后，他又把《娜拉》搬上了舞台。两部戏的演出曹禺都参加了，尤其在《娜拉》中，由于那时女性还不能上台演戏，于是个子不高，面容清秀，两眼有神的曹禺反串扮演娜拉，这不仅为他带来了莫大的荣誉，也从此改变了曹禺之后的命运。
此后指导老师张彭春把一部英文版《易卜生全集》送给了曹禺，曹禺视若珍宝，借助字典一口气啃了下来，这对他掌握现代戏剧的语言和技巧起到非常大的帮助。后在清华大学外语系就读的曹禺再一次扮演娜拉，据当时清华大学的老师李建武回忆，那也是中国戏剧史上最后一次男扮女装的演出。
毕业前夕，曹禺一边写以易卜生为主题的论文，一边进行已经构思五年的《雷雨》的写作。1934年，《雷雨》发表于《文季月刊》，并于日本首演。随之一发而不可收，《日出》《原野》《北京人》等接踵而来。
曹禺后来曾不止一次地说，“外国剧作家对我的创作影响较多的，头一个是易卜生。” 不过，当有人列举他的戏剧与易卜生的相似性时，他又不高兴，“我是我自己，我追忆不出我是模仿了谁”。中国艺术研究院话剧所研究员宋宝珍认为，事实上，易卜生对曹禺的影响是潜移默化的，其现实主义戏剧观念很接近易卜生，他的人道主义、个性解放的思想也的确承自“五四”以来的“易卜生主义”。但曹禺在其中更加入了浓重的悲剧色彩，融入了他对中国社会现状的思考。这也是《雷雨》在中国话剧史上具有极为重要的意义的原因。
1935年，娜拉在中国的戏剧舞台的火热程度达到了前所未有的高度，石琴娥告诉记者，当年1月时，南京磨风剧社的小学教员王苹还因连续三天扮演娜拉，被警方以“有伤风化”的罪名被开除教职。同年6月，上海左翼剧社的演员赵丹和蓝苹却因出演娜拉，一炮走红，从此，“娜拉剧”蔓延到全国，盛况空前。这一年也因此被称为“娜拉年”。
此后，中国进入到抗战时期，国内的注意焦点很快从易卜生和娜拉身上转移到拯救自己的战争中。易卜生竟从此在中国几乎消失了。一场由知识分子燃起的，关于易卜生甚至就是关于一个角色 娜拉，在中国长达二十余年的涉及文学、戏剧、政治的激战与纷争，就这样突然偃旗息鼓了。可是这些流传的文字或戏剧理念，却在之后半个多世纪仍悄然地影响着中国的知识分子。（来源：中国新闻周刊 记者/孙冉 何亦周）
娜拉走后怎样
——一九二三年十二月二十六日在北京女子高等师范学校文艺会讲
我今天要讲的是“娜拉走后怎样？”
伊孛生②是十九世纪后半的瑙威的一个文人。他的著作，除了几十首诗之外，其余都是剧本。这些剧本里面，有一时期是大抵含有社会问题的，世间也称作“社会剧”，其中有一篇就是《娜拉》。
《娜拉》一名Ein Puppenheim，中国译作《傀儡家庭》。但Puppe不单是牵线的傀儡，孩子抱着玩的人形③也是；引申开去，别人怎么指挥，他便怎么做的人也是。娜拉当初是满足地生活在所谓幸福的家庭里的，但是她竟觉悟了：自己是丈夫的傀儡，孩子们又是她的傀儡。她于是走了，只听得关门声，接着就是闭幕。这想来大家都知道，不必细说了。
娜拉要怎样才不走呢？或者说伊孛生自己有解答，就是Die Frau vom Meer，《海的夫人》的。这女人是已经结婚的了，然而先前有一个爱人在海的彼岸，一日突然寻来，叫她一同去。她便告知她的丈夫，要和那外来人会面。临末，她的丈夫说，“现在放你完全自由。（走与不走）你能够自己选择，并且还要自己负责任。”于是什么事全都改变，她就不走了。这样看来，娜拉倘也得到这样的自由，或者也便可以安住。
但娜拉毕竟是走了的。走了以后怎样？伊孛生并无解答；而且他已经死了。即使不死，他也不负解答的责任。因为伊孛生是在做诗，不是为社会提出问题来而且代为解答。就如黄莺一样，因为他自己要歌唱，所以他歌唱，不是要唱给人们听得有趣，有益。伊孛生是很不通世故的，相传在许多妇女们一同招待他的筵宴上，代表者起来致谢他作了《傀儡家庭》，将女性的自觉，解放这些事，给人心以新的启示的时候，他却答道，“我写那篇却并不是这意思，我不过是做诗。”
娜拉走后怎样？——别人可是也发表过意见的。一个英国人曾作一篇戏剧，说一个新式的女子走出家庭，再也没有路走，终于堕落，进了妓院了。还有一个中国人，——我称他什么呢？上海的文学家罢，——说他所见的《娜拉》是和现译本不同，娜拉终于回来了。这样的本子可惜没有第二人看见，除非是伊孛生自己寄给他的。但从事理上推想起来，娜拉或者也实在只有两条路：不是堕落，就是回来。因为如果是一匹小鸟，则笼子里固然不自由，而一出笼门，外面便又有鹰，有猫，以及别的什么东西之类；倘使已经关得麻痹了翅子，忘却了飞翔，也诚然是无路可以走。还有一条，就是饿死了，但饿死已经离开了生活，更无所谓问题，所以也不是什么路。
人生最苦痛的是梦醒了无路可以走。做梦的人是幸福的；倘没有看出可走的路，最要紧的是不要去惊醒他。你看，唐朝的诗人李贺④，不是困顿了一世的么？而他临死的时候，却对他的母亲说，“阿妈，上帝造成了白玉楼，叫我做文章落成去了。”这岂非明明是一个诳，一个梦？然而一个小的和一个老的，一个死的和一个活的，死的高兴地死去，活的放心地活着。说诳和做梦，在这些时候便见得伟大。所以我想，假使寻不出路，我们所要的倒是梦。
但是，万不可做将来的梦。阿尔志跋绥夫⑤曾经借了他所做的小说，质问过梦想将来的黄金世界的理想家，因为要造那世界，先唤起许多人们来受苦。他说，“你们将黄金世界预约给他们的子孙了，可是有什么给他们自己呢？”有是有的，就是将来的希望。但代价也太大了，为了这希望，要使人练敏了感觉来更深切地感到自己的苦痛，叫起灵魂来目睹他自己的腐烂的尸骸。惟有说诳和做梦，这些时候便见得伟大。所以我想，假使寻不出路，我们所要的就是梦；但不要将来的梦，只要目前的梦。
然而娜拉既然醒了，是很不容易回到梦境的，因此只得走；可是走了以后，有时却也免不掉堕落或回来。否则，就得问：她除了觉醒的心以外，还带了什么去？倘只有一条像诸君一样的紫红的绒绳的围巾，那可是无论宽到二尺或三尺，也完全是不中用。她还须更富有，提包里有准备，直白地说，就是要有钱。
梦是好的；否则，钱是要紧的。
钱这个字很难听，或者要被高尚的君子们所非笑，但我总觉得人们的议论是不但昨天和今天，即使饭前和饭后，也往往有些差别。凡承认饭需钱买，而以说钱为卑鄙者，倘能按一按他的胃，那里面怕总还有鱼肉没有消化完，须得饿他一天之后，再来听他发议论。
所以为娜拉计，钱，——高雅的说罢，就是经济，是最要紧的了。自由固不是钱所能买到的，但能够为钱而卖掉。人类有一个大缺点，就是常常要饥饿。为补救这缺点起见，为准备不做傀儡起见，在目下的社会里，经济权就见得最要紧了。第一，在家应该先获得男女平均的分配；第二，在社会应该获得男女相等的势力。可惜我不知道这权柄如何取得，单知道仍然要战斗；或者也许比要求参政权更要用剧烈的战斗。
要求经济权固然是很平凡的事，然而也许比要求高尚的参政权以及博大的女子解放之类更烦难。天下事尽有小作为比大作为更烦难的。譬如现在似的冬天，我们只有这一件棉袄，然而必须救助一个将要冻死的苦人，否则便须坐在菩提树下冥想普度一切人类的方法⑥去。普度一切人类和救活一人，大小实在相去太远了，然而倘叫我挑选，我就立刻到菩提树下去坐着，因为免得脱下唯一的棉袄来冻杀自己。所以在家里说要参政权，是不至于大遭反对的，一说到经济的平匀分配，或不免面前就遇见敌人，这就当然要有剧烈的战斗。
战斗不算好事情，我们也不能责成人人都是战士，那么，平和的方法也就可贵了，这就是将来利用了亲权来解放自己的子女。中国的亲权是无上的，那时候，就可以将财产平匀地分配子女们，使他们平和而没有冲突地都得到相等的经济权，此后或者去读书，或者去生发，或者为自己去亨用，或者为社会去做事，或者去花完，都请便，自己负责任。这虽然也是颇远的梦，可是比黄金世界的梦近得不少了。但第一需要记性。记性不佳，是有益于己而有害于子孙的。人们因为能忘却，所以自己能渐渐地脱离了受过的苦痛，也因为能忘却，所以往往照样地再犯前人的错误。被虐待的儿媳做了婆婆，仍然虐待儿媳；嫌恶学生的官吏，每是先前痛骂官吏的学生；现在压迫子女的，有时也就是十年前的家庭革命者。这也许与年龄和地位都有关系罢，但记性不佳也是一个很大的原因。救济法就是各人去买一本note－book⑦来，将自己现在的思想举动都记上，作为将来年龄和地位都改变了之后的参考。假如憎恶孩子要到公园去的时候，取来一翻，看见上面有一条道，“我想到中央公园去”，那就即刻心平气和了。别的事也一样。
世间有一种无赖精神，那要义就是韧性。听说拳匪⑧乱后，天津的青皮，就是所谓无赖者很跋扈，譬如给人搬一件行李，他就要两元，对他说这行李小，他说要两元，对他说道路近，他说要两元，对他说不要搬了，他说也仍然要两元。青皮固然是不足为法的，而那韧性却大可以佩服。要求经济权也一样，有人说这事情太陈腐了，就答道要经济权；说是太卑鄙了，就答道要经济权；说是经济制度就要改变了，用不着再操心，也仍然答道要经济权。
其实，在现在，一个娜拉的出走，或者也许不至于感到困难的，因为这人物很特别，举动也新鲜，能得到若干人们的同情，帮助着生活。生活在人们的同情之下，已经是不自由了，然而倘有一百个娜拉出走，便连同情也减少，有一千一万个出走，就得到厌恶了，断不如自己握着经济权之为可靠。
在经济方面得到自由，就不是傀儡了么？也还是傀儡。无非被人所牵的事可以减少，而自己能牵的傀儡可以增多罢了。因为在现在的社会里，不但女人常作男人的傀儡，就是男人和男人，女人和女人，也相互地作傀儡，男人也常作女人的傀儡，这决不是几个女人取得经济权所能救的。但人不能饿着静候理想世界的到来，至少也得留一点残喘，正如涸辙之鲋⑨，急谋升斗之水一样，就要这较为切近的经济权，一面再想别的法。
如果经济制度竟改革了，那上文当然完全是废话。
然而上文，是又将娜拉当作一个普通的人物而说的，假使她很特别，自己情愿闯出去做牺牲，那就又另是一回事。我们无权去劝诱人做牺牲，也无权去阻止人做牺牲。况且世上也尽有乐于牺牲，乐于受苦的人物。欧洲有一个传说，耶稣去钉十字架时，休息在Ahasvar⑩的檐下，Ahasvar不准他，于是被了咒诅，使他永世不得休息，直到末日裁判的时候。Ahasvar从此就歇不下，只是走，现在还在走。走是苦的，安息是乐的，他何以不安息呢？虽说背着咒诅，可是大约总该是觉得走比安息还适意，所以始终狂走的罢。
只是这牺牲的适意是属于自己的，与志士们之所谓为社会者无涉。群众，——尤其是中国的，——永远是戏剧的看客。牺牲上场，如果显得慷慨，他们就看了悲壮剧；如果显得觳觫⑾，他们就看了滑稽剧。北京的羊肉铺前常有几个人张着嘴看剥羊，仿佛颇愉快，人的牺牲能给与他们的益处，也不过如此。而况事后走不几步，他们并这一点愉快也就忘却了。
对于这样的群众没有法，只好使他们无戏可看倒是疗救，正无需乎震骇一时的牺牲，不如深沉的韧性的战斗。
可惜中国太难改变了，即使搬动一张桌子，改装一个火炉，几乎也要血；而且即使有了血，也未必一定能搬动，能改装。不是很大的鞭子打在背上，中国自己是不肯动弹的。我想这鞭子总要来，好坏是别一问题，然而总要打到的。但是从那里来，怎么地来，我也是不能确切地知道。
我这讲演也就此完结了。
① 本篇最初发表于一九二四年北京女子高等师范学校《文艺会刊》第六期。同年八月一日上海《妇女杂志》第十卷第八号转载时，篇末有该杂志的编者附记：“这篇是鲁迅先生在北京女子高等师范学校的讲演稿，曾经刊载该校出版《文艺会刊》的第六期。新近因为我们向先生讨文章，承他把原文重加订正，给本志发表。”
② 伊孛生 通译易卜生。
③ 人形 日语，即人形的玩具。
④ 李贺（790—816） 字长吉，昌谷（今河南宜阳）人，唐代诗人。一生官职卑微，郁郁不得志。著有《李长吉歌诗》四卷。关于他“玉楼赴召”的故事，唐代诗人李商隐《李贺小传》说：“长吉将死时，忽昼见一绯衣人，驾赤虬，持一版，书若太古篆或霹雳石文者，云：‘当召长吉。’长吉了不能读，[焱欠]下榻叩头言：‘阿弥女老且病，贺不愿去。’绯衣人笑曰：‘帝成白玉楼，立召君为记，天上差乐不苦也。’长吉独泣，边人尽见之。少之，长吉气绝。”
⑤ 阿尔志跋绥夫（1878—1927） 俄国小说家。他的作品主要描写精神颓废者的生活，有些也反映了沙皇统治的黑暗。十月革命后逃亡国外，死于华沙。下文所述是他的小说《工人绥惠略夫》中绥惠略夫对亚拉借夫所说的话，见该书第九章。
⑥ 这是借用关于释迦牟尼的传说。相传佛教始祖释迦牟尼（约前565—前486）有感于人生的生老病死等苦恼，在二十九岁时立志出家修行，遍历各地，苦行六年，仍未能悟道，后坐在菩提树下发誓说：“若不成正觉，虽骨碎肉腐，亦不起此座。”静思七日，就克服了各种烦恼，顿成“正觉”。
⑦ Note－book 英语：笔记簿。
⑧ 拳匪 一九○○年（庚子）爆发了义和团反对帝国主义的武装斗争，参加这次斗争的有中国北部的农民、手工业者、水陆运输工人、士兵等广大群众。他们采取了落后迷信的组织方式和斗争方式，设立拳会，练习拳棒，因而被称为“拳民”，当时统治阶级和帝国主义者则诬蔑他们为“拳匪”。
⑨ “涸辙之鲋” 战国时庄周的一个寓言，见《庄子·外物》：“庄周家贫，故往贷粟于监河侯。监河侯曰：‘诺，我将得邑金，将贷子三百金，可乎？’庄周忿然作色曰：‘周昨来，有中道而呼者，周顾视车辙中，有鲋鱼焉。周问之曰：“鲋鱼来，子何为者邪？”对曰：“我东海之波臣也，君岂有斗升之水而活我哉！”周曰：“诺，我且南游吴越之王，激西江之水而迎子，可乎？”鲋鱼忿然作色曰：“吾失我常，与我无所处，吾得斗升之水然活耳，君乃言此，曾不如早索我于枯鱼之肆。”
⑩ Ahasvar 阿哈斯瓦尔，欧洲传说中的一个补鞋匠，被称为“流浪的犹太人”。 ⑾ 觳觫，恐惧颤抖的样子。《孟子·梁惠王》：“吾不忍其觳觫”。
《迷娘（之一）》（1课时）
【研习目标】
- 理解诗歌内容与情感：能够理解《迷娘（之一）》中迷娘对自由、归属和爱的渴望，以及她对未知世界的向往。
- 分析诗歌形式和技巧：深入探索歌德如何通过诗歌形式、重复和象征等技巧，来增强诗歌的情感表达和主题深度。
- 探讨人物背景和心理：了解迷娘这一角色在《威廉·迈斯特的学习时代》中的背景，分析她的心理状态和对自由、爱与归属的渴望如何反映了她的生命经历。
- 联系文学与现实：思考《迷娘（之一）》中表现的主题如何与现实生活中的经历和感受相联系。
【研习任务】
- 诗歌解读：阅读《迷娘（之一）》并总结迷娘向往的三个“地方”分别象征什么，这些象征如何反映迷娘的心理状态和愿望。
- 形式与技巧分析：分析歌德在诗中使用的重复句式“你可知道那地方？前往，前往，我愿跟随你……随你前往！”的艺术效果，以及这种重复如何加深诗歌的主题。
- 角色背景研究：通过阅读《威廉·迈斯特的学习时代》相关章节或查找资料，了解迷娘的生平故事，讨论她的经历如何影响她的愿望和诗歌中的表达。
- 创意写作：从迷娘的视角写一篇日记或信件，表达对未来的憧憬和对自由、爱与归属的渴望。
【研习资源】
约翰·沃尔夫冈·冯·歌德（Johann Wolfgang von Goethe, 1749年8月28日 - 1832年3月22日）是德国最伟大的文学家之一，他的作品影响深远，跨越了诗歌、戏剧、小说、文学理论和科学论文等多个领域。歌德不仅是浪漫主义文学运动的先驱，也是欧洲文艺复兴运动后期的重要人物，他的思想和作品对西方文化产生了持久的影响。
歌德生于法兰克福，早年接受良好教育，后在莱比锡和斯特拉斯堡学习法律，但他的兴趣更倾向于文学和哲学。歌德的文学生涯始于1770年代，他的早期作品《少年维特的烦恼》迅速获得成功，成为青年反抗社会压抑情绪的代表作。1775年，歌德受邀进入魏玛宫廷，开始了长达近六十年的政治和文化生涯，期间他担任过多个政府职务，并与另一位德国文学巨匠席勒建立了深厚的友谊。
歌德的代表作之一《浮士德》用诗剧形式探索了人类的道德选择和追求知识的渴望，该作被认为是德语文学中最伟大的作品之一。除了《浮士德》，歌德还创作了大量诗歌，展现了他对自然、爱情和人生哲理的深刻理解。
1832年3月22日，歌德因病离开了人世。他的著名遗言是：“更多的光（德语：Mehr licht）”。4月26日葬于诸侯墓地。
《致大海》（1课时）
【研习目标】
- 深化文学理解：能够理解普希金《致大海》中的主要主题——对自由的渴望与对命运的反思，以及诗中表现的对大自然的热爱。
- 分析诗歌技巧：学习如何分析诗歌中的意象、象征和形式技巧，包括普希金如何通过与大海的对话来表达复杂的情感和思想。
- 探索历史与个人经历的联系：能够理解普希金个人经历与历史背景如何影响他的创作，特别是他的放逐经历如何反映在《致大海》中。
- 提升批判性思维：通过分析和讨论，将发展批判性思维技能，学习如何将诗歌内容与现实世界联系起来，理解艺术作品如何反映和影响社会。
【研习任务】
- 主题分析：撰写一篇分析文章，探讨《致大海》中对自由的渴望与对命运的反思如何通过诗歌的意象和象征得到表达。
- 技巧探讨：分析普希金如何通过与大海的对话形式，以及诗中的自然意象和象征，来构建诗歌的主题和情感。讨论这些技巧如何增强诗歌的表现力。
- 历史背景研究：研究普希金放逐期间的历史背景，探讨这段历史如何影响普希金的创作，尤其是《致大海》中反映的思想和情感。
- 创意写作：以《致大海》为灵感，学生创作自己的诗歌或短文，表达对自由、自然或命运的个人看法和情感。
【研习资源】
文学分析基础指南
文学分析是探索和解释文学作品中意义的过程。它涉及对作品的深入阅读，理解其主题、符号、意象、结构和形式。以下是一份基础指南，旨在帮助学生学习如何进行文学分析，特别是在分析诗歌时。
1. 识别和解释意象与象征
- 意象：意象是文学作品中用来创造具体感觉经验的语言。在分析意象时，注意描述作品中的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉细节。问自己：这些细节如何增强作品的情感或主题？
- 象征：象征是一个对象、人物、情境或动作代表的不仅仅是其字面意义，还有更深层次的含义。在识别象征时，考虑文学作品中反复出现的元素及其可能代表的抽象概念。问自己：这个象征如何与作品的整体主题相联系？
2. 分析诗歌结构和形式
- 结构：考虑诗歌的整体布局，包括诗节、行数、押韵模式和节奏。分析这些元素如何服务于诗歌的整体意义和情感效果。
- 形式：形式是诗歌的物理结构，包括自由诗、韵律诗（如十四行诗）等。探讨诗人选择特定形式的原因，以及这种选择如何影响读者的解读和感受。
3. 实践步骤
- 细读：首次阅读时，了解大意。再次阅读，注意细节，如意象、象征、结构和形式。
- 做笔记：记录下引起你注意的词语、短语和段落，以及你对它们的初步反应。
- 提出问题：围绕诗歌的主题、象征和结构提出问题。这些元素如何相互作用以创建更深层的意义？
- 寻找模式：寻找重复出现的意象、象征或主题。考虑这些重复模式如何贡献于诗歌的整体意义。
- 论证与解释：基于你的观察和分析，形成对诗歌意义的理解。用证据（诗句）支持你的解释。
4. 分析示例
以《致大海》为例，识别普希金如何使用大海作为自由的象征，以及他如何通过对大海的描述来表达对自由的渴望和对个人命运的反思。注意诗歌的结构如何反映普希金与大海之间的对话，以及这种结构如何增强诗歌的情感深度。
结论
文学分析是一种技能，通过实践可以不断提高。使用这份指南作为起点，深入探索和解释你所读的文学作品。记住，文学分析的目的是揭示作品的复杂性和丰富性，增进我们对人类经验的理解。
《自己之歌（节选）》（1课时）
【研习目标】
- 探索自然与人的关系：通过惠特曼的《自己之歌》（节选）理解自然界中的每一个元素——从草叶到星星——与人类相联系的深刻哲学思想。
- 分析诗歌的意象与象征：深入分析惠特曼如何使用意象和象征来强调自然界与人类世界的和谐统一。
- 理解诗歌的形式与结构：探索惠特曼独特的自由诗形式如何为表达其对生命和自然的庆祝提供了灵活性。
- 反思个人与宇宙的联系：通过诗歌反思个人在更广阔的宇宙中的位置和角色。
【研习任务】
- 意象与象征分析：选择诗中的三个意象（如草叶、蚂蚁、雨蛙），分析它们如何象征着生命中的完美与和谐。
- 诗歌形式探讨：讨论惠特曼的自由诗形式如何影响了诗歌的节奏和氛围，以及这种形式如何帮助表达诗歌的主题。
- 个人与自然的关系反思：撰写一篇短文，反思自己与自然界的关系，以及《自己之歌》如何启发你对这一关系的看法。
- 创意表达活动：创作一首自由诗，表达你对宇宙和自然界中的个体之美的感悟，借鉴惠特曼的风格和主题。
【研习资源】
自由诗写作技巧指导
自由诗，作为一种不受传统诗歌形式约束的文学形式，给诗人提供了广阔的创作空间。它不遵循固定的韵律和节奏，也不受限于特定的结构，从而允许诗人以最真实、最自然的方式表达情感和思想。以下是一些创作自由诗的技巧和策略，旨在帮助学生探索和发展个人风格。
1. 寻找灵感
- 观察日常生活：灵感无处不在——从自然景观到城市街头，从个人情感到社会议题。保持对周围世界的好奇和敏感，观察并记录那些触动你心灵的瞬间。
- 阅读广泛：通过阅读其他诗人的作品，不仅可以了解不同的写作风格和技巧，还可以激发创作灵感。
2. 自由表达
- 忽略形式限制：在自由诗中，没有固定的格律和韵律要求。不必担心诗的长度、行数、节奏或押韵模式，让你的思绪自由流动。
- 使用意象和象征：通过强烈的视觉意象和象征，传达复杂的情感和思想。尝试用具体的图像来表达抽象概念。
3. 创造性使用语言
- 探索词汇的力量：在自由诗中，每个词都重要。选择能够精确传达你情感和思想的词汇。
- 实验语言结构：不拘泥于传统句子结构，可以使用断句、重复、内部押韵等技巧来增强诗歌的节奏感和音乐性。
4. 编辑与修订
- 保持开放性：初稿只是开始，不要害怕编辑和修订。保持对作品的开放态度，愿意剪裁、重写，甚至彻底改变。
- 寻求反馈：与他人分享你的诗歌，听取不同的意见和建议。外部的视角可以帮助你看到自己可能忽略的问题。
5. 发展个人风格
- 勇于实验：尝试不同的写作技巧、主题和语言风格。通过实验，你会发现最能表达自己的方式。
- 诚实表达：最重要的是保持对自己的真实。自由诗的魅力在于它能够反映诗人独特的声音和视角。
结语
自由诗写作是一个不断探索和实验的过程。通过运用上述技巧和策略，你将能够更自由、更深刻地表达自己的思想和情感。记住，每位诗人都有其独特的风格和声音，重要的是找到最能代表自己的表达方式。继续写作，让你的诗歌之旅充满发现和创造。
《树和天空》（1课时）
【研习目标】
- 理解与欣赏：学生能够理解和欣赏特朗斯特罗姆的《树和天空》中的意象和象征，以及诗中所表达的主题和情感。
- 意象分析：学生将学会如何分析诗歌中的意象（如树、雨、雪花）以及这些意象如何共同构建诗歌的意义和氛围。
- 象征理解：深入探讨诗中树的象征意义，以及它如何反映人类的情感和存在的状态。
- 创作启发：通过分析和欣赏《树和天空》，学生将受到启发，探索和表达自己对自然和存在的感受。
【研习任务】
- 意象与象征分析：识别诗中的关键意象（树、雨、雪花）并探讨它们各自和共同的象征意义。
- 诗歌解读：分析诗中的树如何“在雨中走动”以及这一动作对整体主题的贡献，尤其是在表达生命、成长和期待方面。
- 情感与主题探讨：讨论诗中如何通过树的经历——从雨中匆匆走过到晴朗夜晚的静止——来反映对时间、自然和生命的感悟。
- 创意写作：写一首自己的诗，使用至少一个在《树和天空》中出现的意象，表达个人对自然、时间或生命的独特见解。
【研习资源】
单元学习资源
https://europa.nasa.gov/message-in-a-bottle/sign-on/
参考上述网站背景，借助AI翻译如下作品，以书法抄写译文：
In Praise of Mystery: A Poem for Europa
Arching under the night sky inky
with black expansiveness, we point
to the planets we know, we
pin quick wishes on stars. From earth,
we read the sky as if it is an unerring book
of the universe, expert and evident.
Still, there are mysteries below our sky:
the whale song, the songbird singing
its call in the bough of a wind-shaken tree.
We are creatures of constant awe,
curious at beauty, at leaf and blossom,
at grief and pleasure, sun and shadow.
And it is not darkness that unites us,
not the cold distance of space, but
the offering of water, each drop of rain,
each rivulet, each pulse, each vein.
O second moon, we, too, are made
of water, of vast and beckoning seas.
We, too, are made of wonders, of great
and ordinary loves, of small invisible worlds,
of a need to call out through the dark.
WRITTEN BY U.S. POET LAUREATE: